Este evento reúne una vez por mes artistas, artesanos, e instituciones de la comunidad en la histórica calle del puerto. Además de los más de 140 feriantes con variadas propuestas artesanales, en esta oportunidad, participarán CRESCER, Parroquia Visitación de María, Taller Escuela 106 Nazareth, Escuela Técnica Nº3, Taller del Club de los Abuelos, y Taller de Carpintería EMAUS.Como siempre habrá nutrida propuesta cultural en cuatro escenarios callejeros con Luisina Ruano, Andrea Gómez, Angelina Beley, Victoria Cabrera, Paloma Cabrera, Agostina Martínez, Miguelina Caraballo, Federica Di Lorenzo, Anna De Los Santos, Yabian Recalde, Brisa Nuñez, Catalina Robles, Mariela Obispo, Ballet Ecos Entrerrianos, Partida doble banda con DÍAZ Ricardo, Cagnoli Conrado, Aversa Cesar, Collazo Ariel, Lapalma Miguel, Alejandro Delfino, y Jorgelina Rodríguez, Moni Fenix, Dúo eclipse, Pájaro Muñoz, Emilia Nicolai, Roberto Chaia, Matías Lezcano, Lorena Luque, Simplemente Vanina, Jhonatan Fernández, Mónica Caballero, Carina González, Mauri Escobar, Rubén Mollá con patio de tierra y Facundo López.Los Centros Culturales del barrio Sinergia Teatral y Chakana tendrán cantina y en sinergia habrá además muestra del taller de dibujo experimental.&nbsp;El escenario de percusión de Las Audaces se activa a las 18:30 en 3 de Caballería.&nbsp;En el Paseo encontrarán estatuas vivientes de Marcela Moreno, Marcelo González, Max Chévere y Sheila Rougier. Las artes plasticas de Johana Rendon Giménez, Cynthia Gómez, Asociación de Artistas Plásticos, Patricia Kinderknecht y el atelier de Teresita Martí, embellecen un paisaje al que no le faltará arte.¡Ley de Humedales ya!Se propone como Paseo Cultural, por ello cada edición propone temáticas diferentes alrededor de este encuentro. Y en esta ocasión, se eligió que el próximo domingo todo ronde en el pedido de sanción de la Ley de Humedales e informar sobre su importancia para el medioambiente.Los humedales hacen posible la vida en la Tierra. El 40% de la biodiversidad mundial vive o se reproduce en ellos. Son filtros depuradores y reservorios de agua dulce. Amortiguan los impactos de las lluvias y almacenan más carbono que ningún otro ecosistema, por eso nos ayudan en la lucha contra el cambio climático.&nbsp;Se estima que en los últimos 300 años ha desaparecido el 87% de los humedales del planeta. Las principales causas tienen que ver con el hombre: la ampliación de la frontera agrícola, el uso de agrotóxicos, la actividad minera, la sobreexplotación de bienes naturales, el desarrollo industrial e inmobiliario, las especies invasoras y el desecho de residuos mal tratados.&nbsp;El Paseo Alem se suma al pedido de respeto, presupuesto y participación ciudadana en la protección de estos reservorios de vida.Se suman a este evento comunitario instituciones de la comunidad: Parroquia Visitación de María, Taller escuela Nº106 Nazareth, Escuela Técnica Nº3, Taller del Club de los Abuelos con stands en los que ofrecen distintas producciones para mostrarse y sustentarse.&nbsp;“Se trata de un esfuerzo colectivo de muchos vecinos que colaboran gratuitamente para generar un domingo de encuentro y belleza”, concluyeron los organizadores.

Este domingo habrá una nueva edición del Paseo Alem: se pedirá por la sanción de la Ley de Humedales

Si bien todavía falta para la apertura oficial de la temporada turística, semana a semana, Gualeguaychú se consolida como punto de reunión de una amplia diversidad de actividades. Las artísticas-recreativas son las más, y entre ellas este fin de semana se destacada la cuarta edición de la Expo Tattoo 2022.El evento, que nació en 2016, empieza a consolidarse en el calendario local y a la vez que nutre la agenda turística de la ciudad es una posibilidad para conocer más sobre el arte del tatuaje, disfrutar de diversos números musicales y de otras propuestas artísticas con las que siempre sorprende la expo.&nbsp;“Esperamos a 50 tatuadores de nuestra provincia, Buenos Aires, Santa Fé, Córdoba y del país vecino, Uruguay. Además, habrá tatuajes temporales para niños, venta de insumos para tatuaje, venta de remeras, servicio de cantina, stands cerveceros, barberos, cursos de RCP durante las dos jornadas, test gratuitos de HIV, DJ y diferentes bandas musicales. Se trata de un evento que está pensado para toda la familia”, expresó Joaquín Urruty, tatuador y uno de los organizadores de la Expo Tattoo.&nbsp;“Cuando comenzamos con este proyecto, en 2016, teníamos el sueño de poder llevarlo a cabo todos los años, buscando superarnos en cada edición. La pandemia nos obligó a frenar y hoy nos encontramos con muchísima fuerza y ganas. Mirar atrás y ver como todo va creciendo me genera muchísima emoción y a su vez cada edición nos obliga a plantearnos nuevos desafíos para crecer sin dejar de ofrecer un evento de calidad”, dijo, al tiempo que remarcó la importancia del trabajo en equipo y el acompañamiento de familias y amigos.&nbsp;Semanas atrás, la iniciativa fue declarada de interés cultural por el Concejo Deliberante de Gualeguaychú. En las fotos de esa sesión ordinaria se puede ver un banner con la cara de una mujer aborigen, imagen que ilustra esta cuarta edición. Al respecto, Urruty señaló que “se trata de reivindicar los pueblos originarios”, ya que “los tatuajes son expresiones artísticas, mensajes o adornos que forman parte de lo cotidiano y representan fragmentos de nuestras vidas y para los pueblos originarios era igual, formaban parte de sus vidas e incluso de momentos fundamentales de ellas”.&nbsp;Además, “buscamos visibilizar nuestras raíces indígenas que durante mucho tiempo fueron solapadas por la cultura europea que invadió y conquistó nuestro territorio hace más de 500 años”, remarcó. En este sentido, el domingo tendrá lugar la charla “nuestras raíces: cosmovisión charrúa”, a cargo de Vicky Villalba, una propuesta que invita a hundirse en un mundo tan propio como lejano.&nbsp;Otro detalle no menor es que este año la Expo Tattoo se realizará en el Centro de Convenciones emplazado en el corsódromo, un espacio mucho más solemne que los elegidos hasta ahora, que generalmente es destinado a eventos de otras características, como charlas, encuentros oficiales o presentaciones más formales.&nbsp;“Sentimos que de esta manera estamos revalorizando nuestro arte, que a veces es subestimado. Además, este espacio es muy apropiado para resguardar la asepsia y la bioseguridad con la que necesariamente debemos trabajar. Y, también, los asistentes podrán visitar el Museo del Carnaval y conocer un poco más la identidad de nuestro pueblo”, remarcó el tatuador local, quien, por último, contó que “uno de los principales objetivos de Expo Tattoo es acercar nuestro arte a todas las personas, romper los estereotipos y estigmas que aún existen en torno a esta disciplina, motivo por el cual hemos decidido no cobrar entrada, ya que deseamos que muchas personas se acerquen a conocer y disfrutar de esta propuesta que hace meses venimos construyendo”.&nbsp;

Expo Tattoo: “Buscamos acercar nuestro arte a todas las personas y romper los estigmas que aún existen”

Elisa Zonis comenzó desde muy chica a dar clases y formarse; hoy, con 45 años de experiencia festejará junto a sus alumnos, profesores y toda la familia en general.Este viernes y sábado a las 21 horas las puertas del Teatro Gualeguaychú se abrirán para vivir dos noches de gala y ballet con la presentación de Encanto, una adaptación de la película de Disney.&nbsp;“Mi enorme agradecimiento a la Profesora Claudia Vaispapir quien me acompañó durante muchos años y a cada uno de los profesores que han colaborado en la academia contribuyendo a la formación de los alumnos. A las profes que me acompañan este año Marina Roa y Mercedes De Cillis, por su dedicación y esmero.Y a nuestro profesor de Teatro Germán Farabello”, expresó Elisa.<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/11/elisa_zonis_1.jpg" alt="elisa zonis - 2"></figure>En diálogo con Ahora ElDía, Elisa contó que busca deslumbrar a todos los presentes y mostrar que cada niño y niña que se sume “tiene algo lindo para mostrar. Todos tienen sus cualidades”.Además, aseguró que esta obra tiene música muy alegre y un vestuario espectacular. “Queremos que todo sea alegre. Salimos de esta pandemia que nos alejó de los escenarios y ahora volvemos con mucha alegría”.Staff: Prof. Clásico: Elisa Zonis, Marina Roa Prof. Jazz y contemporáneo: Mercedes De Cillis Prof. Teatro: Germán Farabello Prof. Acrobacia aérea: Melina MontenegroAyudantes del grupo infantil: Buquet Marturet Cassandra, Campostrini Valentina, Gasparini Milena, Hernandez Giovanna, Garelli Ana Carola,Modernel Navarro Lola,Muller Alvarez Alma, Muñoz Julieta,Perez Micaela,Sack Antonella, Spandre Uma, Cettour Galetto Angelina.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/11/elisa_zonis.jpg" alt="elisa zonis - 1"></figure>Escenografía realizada por: Fernando Bermudez, Germán Farabello Edición de video y filmación del espectáculo: Celso Bell Fotografía: Jeronimo FernandezIluminación y sonido: Jorge Balerdi&nbsp;Pantalla: Gabriel Arlettaz&nbsp;Realización de vestuario: Raquel Copolla&nbsp;Diseño Gráfico: Barbara Fandrich&nbsp;Locución: Valentin Ibarra<div class="raw-html-embed"><iframe src="https://www.facebook.com/plugins/video.php?height=314&amp;href=https%3A%2F%2Fwww.facebook.com%2Felisa.zonis.5%2Fvideos%2F2317270441758126%2F&amp;show_text=false&amp;width=560&amp;t=0" width="560" height="314" style="border:none;overflow:hidden" scrolling="no" frameborder="0" allowfullscreen="true" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; picture-in-picture; web-share"></iframe></div>

Elisa Zonis festeja sus 45 años de ballet con la presentación de "Encanto"

La última edición del Premio Fray Mocho que corresponde al año 2021, corresponde a la categoría teatro. El jurado -integrado por María Elena Lothringer (Paraná), Patricia Suárez (CABA) y Gabriel Cosoy (Paraná)- trabajó sobre las 25 obras admitidas. De todas ellas, fue elegida la obra “La Verdad”, seudónimo Mebu Viollaz.Este miércoles, tras abrir el sobre ante la escribana, se da a conocer que el ganador del Premio Fray Mocho. Se trata de María Esther Bulacios, escritora de la ciudad de Colón.Según el dictamen del jurado “la obra elegida se destaca por su destreza para plantear los acontecimientos desarrollando personajes creíbles dentro de un arco dramático donde hay oportunidad de comprender el accionar y la transformación de los mismos y por un final, que apela a la inteligencia del lector/espectador utilizando un lenguaje conciso y claro que le otorga verosimilitud a una trama que además ofrece el efecto de la denuncia que esta obra contiene”.En el acto de apertura de sobres se encontraban presentes, además de la representante de la Escribanía Mayor de Gobierno, la secretaria de Cultura de la provincia, Francisca D´Agostino; el subsecretario, Germán Andrés Gómez; el director de la Editorial de Entre Ríos, Fernando Kosiak ,y María Elena Lothringer, integrante del jurado.La flamante nueva ganadora del premio literario que fuera llamado a concurso mediante la Resolución 001/22 de la Secretaría, ya está en contacto con la Editorial provincial para proyectar la edición de su obra literaria. Como ya es costumbre el galardón es premiado con la edición del libro y 200 ejemplares para el autor.Así se concreta un aporte más del gobierno provincial a las letras entrerrianas y las nuevas voces autorales.

Se conoció quien se quedó con el Premio Literario Fray Mocho

El viernes 28 de octubre comenzó el fin de semana en el Mercado Munilla con el show en vivo de Muna y un Karaoke al que se sumaron todos los presentes que incluyó a los participantes del &nbsp;encuentro de la Federación Argentina de Biciletas.En tanto el sábado 29 de octubre, en el marco de un nuevo aniversario de la ciudad se presentaron los cantantes líricos del Teatro Colón. Un show que contó con una concurrencia masiva de vecinas y vecinos que disfrutaron de un espectáculo único que duró más de hora y media. Más tarde, cerró la excelente noche el grupo M Cumbia. Cabe destacar que en paralelo en el Mercado Munilla se realizó la exposición Show Car promocionando el evento que se realizará en nuestra ciudad el próximo 4, 5 y 6 de noviembre en el predio del Parque de la Estación y el Corsódromo. Se trata del mayor evento del país de autos multimarca y tunning.Las actividades previstas para el domingo celebrando Halloween, debido a las cuestiones climáticas se reprograman para el fin de semana que viene, día y horario a confirmar.<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/10/cantantes_1.jpg" alt="cantantes - 2"></figure>&nbsp;Mercado MunillaUbicado a orillas del arroyo Munilla, sus locales están dispuestos en forma de dos “L”, unidas al centro con una gran entrada a la plaza central apta para actividades sociales y culturales. Al final de esta plaza, se ubica una gran fuente que contiene arcos construida íntegramente con elementos rescatados del Frigorífico Gualeguaychú, donde el sistema de chorros de agua y la iluminación, forman la figura de un barco. Esta obra se ejecutó íntegramente con fondos municipales y fue realizada con mano de obra cooperativa, formando así un circulo virtuoso, “cada peso que se invierte, vuelve a la ciudad”.El nuevo espacio comercial cuenta con&nbsp;23 locales comerciales&nbsp;de diferentes rubros: indumentaria, marroquinería, estética, decoración, electrónica, alimentos, accesorios y servicios, como así también, se podrá disfrutar de la mejor gastronomía en cualquiera de sus&nbsp;3 propuestas gastronómicas.Recordamos que el Paseo Comercial y Gastronómico “Mercado del Munilla”, está abierto:De martes a jueves: horario de 8:00 Hs. hasta la 1:00 Hs.Los días&nbsp;viernes, sábados, domingos y feriados&nbsp;el mercado permanecerá abierto desde las&nbsp;08:00Hs hasta las 02:00&nbsp;Hs. quedando sujeto al horario de cada comercio, dependiendo de su rubro (comercial o gastronómico), la ampliación horaria en 2hs. anteriores y/o posteriores.&nbsp;

Los cantantes del Teatro Colón brindaron un show en la Costanera de Gualeguaychú

Luciano Peralta&nbsp;&nbsp;Junto a su esposa y un par de amigas costarricenses, Mario visitó, la semana pasada, la Escuela Rawson, donde hizo la primaria. Fue después de 40 años ininterrumpidos sin volver a pisar Gualeguaychú, sin volver a pisar Argentina.&nbsp;Mario es el mayor de los tres hijos que tuvieron el poeta Juan Antonio Machado y su esposa, Santa Dolores Marcelina Silveyra. En esta nota habló de ellos, de sus sombras, de sus fantasmas y del poder del perdón. “Mi papá y mi mamá fueron dos personas muy depresivas, cada una por sus razones históricas de vida. Recuerdo un matrimonio muy dañado, nunca compaginaron y yo en el medio por doce años, hasta que nació el hermano que me sigue”, dice, sentado bajo la sombra de uno de los fresnos del patio del hospedaje donde para, a pocas cuadras de la costanera de Gualeguaychú.&nbsp;“Creo que mis padres se amaron, pero el amor muchas veces no alcanza. Vivieron ese típico matrimonio que se sostiene ‘por el nene’, ‘por la familia’ o ‘por el qué dirán’. En una sociedad en la que el divorcio era innombrable e ilegal”, contextualiza, hace una pausa y sigue: “Mi papá fue abandonado por su madre cuando tenía dos años, siempre la buscó y la pudo hallar recién a los 20. Creció con tíos, familiares, con mucho dolor, resentimiento, sensación de abandono y de rechazo, el rechazo de una madre. Por eso creo que la raíz de su depresión viene de ahí, creo que nunca pudo sanar eso”.Sus palabras parecen calcadas de las de su tía “Lela”, quien, en una antología titulada “Gualeguaychú y sus poetas”, publicada por el grupo “Gente de letras”, recordó que “su existencia estuvo cruzada por ese toque mágico de la poesía, pero también por una historia de abandono y soledad”.“Tuvo tres hijos y una mujer que lo adoró. Pero también esto le costó, le gustaba la noche, la bohemia y el juego; una combinación explosiva para quien quisiera compartir la vida con él”, recordó Lela, en esa publicación.Si bien su obra permanece dispersa, ya que no pudo o no quiso plasmarla en un libro, sus poemas dicen mucho de lo que dicen su hijo mayor y su hermana. En “la Rosa blanca”, Cacho, como le decían sus amigos, escribe: &nbsp;“En el viejo jardín la madre mía&nbsp;puso un rosal pequeño y palpitantey en el nacieron frescas y fragrantes&nbsp;rosas tan blancas cual la luz del día”“hoy mi vida perdió su algarabíay quien plantó el rosal se halla distantepero con cada abril vuelven, amantesa revivir pasadas alegrías”&nbsp;<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/10/mario_machado_1.jpg" alt="mario machado - 2"></figure>Mario, el hijo mayor&nbsp;En esa familia “tradicional y católica” no era una posibilidad estudiar psicología, como Mario quería. Por eso empezó la carrera de medicina en La Plata, y si bien recuerda que mal no le iba las cosas empezaron a complicarse.&nbsp;“Hice dos años de carrera, hasta que me di cuenta que estaba ahí para satisfacer el deseo de mis padres y no el mío. Eso me costó caro, porque mi papá se enojó mucho conmigo y me cortó el sustento económico. A partir de ahí quedé sólo y sin plata, pero libre”, dice el gualeguaychuense, y acompaña lo que dice con una sonrisa de satisfacción.&nbsp;Pero tampoco esa libertad iba a ser plena. A las pocas semanas fue llamado por el Ejército Argentino para incorporarse como colimba. Estuvo en Paraná, primero, y en Buenos Aires, después, entre los años 1978 y 1979.“Estando en el Hospital Militar empecé a enterarme de las cosas que pasaban y a investigar sobre ello. Porque nosotros, los mismos soldados, no nos dábamos cuenta de lo que pasaba. Conocí la Escuela de Mecánica de la Armada, donde había torturas de todo tipo… empecé a saber de los niños que robaban a sus madres detenidas, fue muy difícil ese momento. Salí mal del servicio militar, a mi historia personal, cruzada por la depresión de mis padres y la mía propia, se le sumaba ese horror. A mi generación la llaman la generación perdida, y creo que hay mucho de eso”, sostiene.&nbsp;Tras salir de la colimba Mario comenzó a estudiar teología y gracias a contactos en Costa Rica, algunos años después, viajó al país caribeño a continuar sus estudios. “Estaba muy desesperanzado y enojado con mi país, como tantas personas que se fueron en esos años”, dice.&nbsp;A los 37, después de un largo camino académico como teólogo, retomó su deseo de la adolescencia: estudió psicología y se recibió. “A mí la psicología y la espiritualidad me ayudaron muchísimo. Y hablo de la espiritualidad y no de la iglesia porque muchas de las veces es una mera herramienta de poder. Creo que hace falta llegar a la gente con estas herramientas, y la gran mayoría de las personas no pueden pagar un psicólogo. Por eso atiendo a mucha gente que no puede pagar o les cobro menos, allá en Costa Rica”, cuenta su voz amable y tranquila. &nbsp;<figure class="media"><div data-oembed-url="https://www.youtube.com/watch?v=299Th0VcBpo&amp;feature=youtu.be&amp;ab_channel=ElD%C3%ADaTV"><div style="position: relative; padding-bottom: 100%; height: 0; padding-bottom: 56.2493%;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/299Th0VcBpo" style="position: absolute; width: 100%; height: 100%; top: 0; left: 0;" frameborder="0" allow="autoplay; encrypted-media" allowfullscreen=""></iframe></div></div></figure>Por último, después de poco más de una hora de charla y un mate que casi no fue cebado, dice que volver a pisar la Gualeguaychú que dejó a los 27 le genera “una mezcla de sentimientos, sensaciones de alegría, tristeza y nostalgia”. Y, “de alguna manera, una convicción de hacia donde tengo que seguir orientando mi intención al futuro. El perdón es muy liberador, y yo pude perdonar a mi país, que hizo lo que pudo durante esos años, y a mis padres, porque entendí que ellos arrastraban la neurosis de sus mayores, como yo arrastré sus neurosis y mis hijos las mías”.

Después de 40 años en Costa Rica, volvió a Gualeguaychú: la particular historia del hijo mayor del poeta Antonio Machado

La semana pasada se cumplió un año de la apertura del museo de la Casa de Fray Mocho, sin dudas un hito cultural de nuestra ciudad. Es un lugar que conserva no sólo la memoria de su histórico habitante, sino que además atesora una parte de la historia de Gualeguaychú. Sin embargo, este no es el único inmueble que hace esto por todos nosotros.En la esquina de Andrade y Borques hay otra casa histórica, la de justamente el nombre de una de las calles que la bordea: la de Olegario Víctor Andrade.&nbsp;A diferencia de la de Fray Mocho, la Casa de Andrade está quedada en el tiempo, solitaria y demacrada como un recuerdo del pasado. Transita la vida en solitario, con disimulo, cayendo poco a poco en el olvido, estoica en esa esquina oscura. Sólo una plaqueta recuerda que allí pasó su juventud el escritor, poeta, periodista y dos veces Diputado de la Nación que eligió ser un hijo adoptivo de Gualeguaychú.Pero esto puede cambiar muy pronto: por iniciativa del senador provincial Jorge Maradey, actualmente está en marcha un proyecto para poner en valor la Casa de Andrade y que en un futuro sea un museo más y un espacio de cultura e historia en nuestra ciudad.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/10/casa_andrade.jpg" alt="casa andrade"></figure>Este proyecto ya incluyó el pedido de donación del inmueble para que pase de manos de la Gobernación a la Municipalidad, algo que se espera que suceda en un tiempo breve. Este paso es necesario para comenzar con la puesta en valor y restauración del lugar.&nbsp;Lo mismo había pasado con la Casa de Fray Mocho, cuando en agosto de 2022 el inmueble de fue declarado Monumento Histórico, por lo que el gobierno provincial invirtió en ese entonces para la restauración y puesta en valor más de 7 millones de pesos.&nbsp;&nbsp;La historia de la Casa de AndradeSegún la edición 123 de Los Cuadernos de Gualeguaychú, la casita de Olegario V. Andrad fue, hasta enero de 1850, propiedad de doña Valentina Sosa, quien la vendió a doña Santos Plaza, herederos y sucesores, ante el Juez de Paz Gervasio Méndez Casariego.Doña Valentina era una hacendada con estancia al sur del Arroyo Paranacito, con extensión de 1 legua y ½ por lado, terrenos en la Villa y cn domicilio en las calles Julio e India Muerta (hoy Perón y San Martín). El sitio vendido figura entre calles División Palavecino y Mayo (en antigua nomenclación).Un segundo documento fechado el 3 de diciembre de 1862 informa que “los herederos de Doña Santos Plaza (Remicio, Emilio, Juan de Jesús y su padre José María Bustos) venden a Olegario Víctor Andrade el sitio con casa ya edificada. Atestiguan este hecho Fracisco Bairó y Salvador Olivera (vecinos) y el escribano Mariano Jurado.Recordemos que pocos años antes de esta adquisición, en 1859, Andrade se comenzó a destacar por su pluma y además fue nombrado secretario personal del presidente de la Nación, Santiago Derqui. Por esa misma época comenzó a redactar columnas apoyando la causa federal en El Pueblo Entrerriano, de Gualeguaychú; y en 1864 fundó su propio medio, El Porvenir, en el que criticaba vehemente la política porteña y sobre todo la Guerra del Paraguay.&nbsp;Finalmente, un tercer documento muestra que el 4 de noviembre de 1872, Clemente León (con un poder firmado en Buenos Aires por Andrade) vende la propiedad a Ángel Ghirardelli. Compuesta por varias piezas de material y techo de tejas, edificada en terreno, de ½ cuadra de frente sobre Palavecino (hoy calle Andrade) y ½ de fondo por calle Mayo (Hoy Borques), su precio fue de 3000 pesos bolivianos. Todo se firmó ante el escribano Asisclo Méndez.

Se busca poner en valor la histórica Casa de Andrade

Luciano Peralta&nbsp;&nbsp;Existe una realidad mediática, impuesta por los oligopolios comunicacionales, y una agenda mediática, construida en las más altas esferas del poder. Desde esa privilegiada tribuna, esta semana, el diputado Javier Milei, un panelista de TN a esta altura, volvió a cuestionar la Educación Sexual Integral (ESI) en las escuelas, al sostener que “es un mecanismo por el cual lo que se hace es deformarle la cabeza a la gente”.&nbsp;Como todo lo que sucede en el canal estrella del multimedio más grande del país, a los pocos minutos las declaraciones del diputado con aspiraciones de presidente ya eran títulos de portales y radios, a lo largo y a lo ancho de Argentina.&nbsp;Pero además de esta realidad mediatizada, hegemónica y arrolladora en términos del poder de difusión que tiene, existen otras realidades, mucho más genuinas, mucho menos preconfiguradas, más reales en definitiva.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/10/teatro_esi_3.jpg" alt="teatro esi - 4"></figure>Eso fue lo que sucedió el martes pasado en la sala del Teatro Gualeguaychú. De la mano de la profesora de teatro Carina Peralta, 40 estudiantes de entre los 9 y los 12 años de la Escuela N° 8 “Coronel Rosendo María Fraga”, ubicada en la zona norte de la ciudad, presentaron la obra “Mi corazón, un mundo de emociones”, en la que se trabaja uno de los cinco ejes de la ESI, la afectividad.&nbsp;La presentación fue todo un éxito. Porque fue la primera vez que estudiantes de esa escuela pisaron el escenario principal de la ciudad, porque abajo, en el público, estaban sus familias y buena parte de la comunidad educativa y porque, como destacó la propia docente de teatro, logró demostrar que “con amor todo se puede, yo sabía que ellos podían y logramos que ello se convenzan de que es así”.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/10/teatro_esi_1.jpg" alt="teatro esi - 2"></figure>“Hace tiempo que vengo trabajando con Titeremoción, un proyecto que gané en un Culturar Guale para hacer ocho escuelas ya voy más de cincuenta, y lo voy a seguir haciendo. Obviamente, todo ad honorem”, contó la docente sobre el proyecto que le abrió puertas en casi todas las escuelas de la ciudad.“El objetivo es que el chico pueda conocer las emociones y expresarlas, que no crea que una emoción es buena y otra mala, sino que todas son parte de nuestros sentimientos. La obra presentada también va en este sentido, trabajamos con la vergüenza, el enojo, el miedo, la tristeza y la alegría”, relató Carina, todavía emocionada por los mensajes y las muestras de agradecimiento y amor que generó la presentación del martes.&nbsp;“El teatro es sanador, nos ayuda a redescubrirnos, a conocernos mejor. Desde julio fue un proceso super rico, en ese sentido, para lograr sacar lo mejor de cada uno. Y hacerlo desde la ESI, sobre todo desde el eje de la afectividad, es muy valioso. Yo creo que es el primer eje a tratar, porque cuando uno puedo expresarse, decir lo que siente, lo que le está pasando, eso se puede abordar, ese chico puede ser escuchado y contenido”, agregó.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/10/teatro_esi_2.jpg" alt="teatro esi - 3"></figure>Desde la ESI, que se desprende de la Ley 26.150, la dimensión afectiva propone incluir los aspectos relacionados a los vínculos, sentimientos, valores y emociones que constituyen al ser humano, desde la perspectiva integral de la sexualidad. Por esto se hace indispensable que las escuelas enseñen a reflexionar sobre actitudes como la escucha, la empatía, la solidaridad, la inclusión, el respeto y el amor. Y esto se logra a partir de entender el lugar que tienen los vínculos entre las personas, además de comprender como el contexto en que vive cada niño, niña o adolescente le ayuda o condiciona en su aprendizaje.<figure class="image"><img src="https://eldiacdn.eleco.com.ar/media/2022/10/teatro_esi.jpg" alt="teatro esi - 1"></figure>“Todo se puede cambiar, hasta la realidad más compleja. El teatro es esperanzador, porque desde ahí se puede mostrar que otra realidad es posible, porque ellos se subieron al escenario del Teatro Gualeguaychú y fueron las estrellas. Imaginate lo que significa eso para nosotros, para las familias y para los propios nenes y nenas”, destacó Carina. Y dejó para lo último una imagen que grafica el éxito de su misión como educadora y el de toda una comunidad educativa: “cuando terminó la obra, detrás del escenario muchos de los chicos lloraban de la emoción, y no se reprimían nada, lo vivieron con mucha alegría”.&nbsp;

Hablar de las emociones cambia vidas: Le experiencia de la docente de teatro que revolucionó a toda una escuela

En el marco de los festejos por el 239 Aniversario de Gualeguaychú, nos visitarán nuevamente los cantantes líricos del Teatro Colón. Se trata de un selecto grupo de los mejores cantantes del país, quienes se presentarán el sábado 29 de octubre a las 18:00, en el Mercado del Munilla, siendo una actividad libre y gratuita, para el disfrute de todas las vecinas y vecinos de la ciudad.Los cantantes del Colón son tres prestigiosos artistas integrantes del elenco &nbsp;del Teatro Colón de Buenos Aires: la soprano Ana Laura Siniscalco, el tenor Rodrigo Olmedo y el barítono Enrique Gibert Mella.&nbsp;El espectáculo consistirá en un repertorio de fragmentos de óperas célebres, Canzonettas Italianas, Zarzuela, temas famosos del Lyric Pop popularizados en épocas de Bocelli y Pavarotti, más melodías clásicas de todos los tiempos.&nbsp;“Celebramos concretar este nuevo encuentro con una ciudad tan querida para nosotros por los recuerdos de hermosos eventos artísticos y el especialmente cálido trato humano que hemos recibido”, destacaron los cantantes.

Se reprogramó el espectáculo de los cantantes del Colón en el Mercado del Munilla

Dirigido por los hermanos Fernando y Diego Dachdje, el documental cuenta con material del archivo personal de video que el baterista de A.N.I.M.AL., Walter Giardino, Gustavo Cerati e Indio Solari les entregó.La idea nació de forma casual, en algún momento de 2017, cuando el fotógrafo Fernando Dachdje fue hasta el estudio de Martín Carrizo y, mientras realizaban una sesión fotográfica, le preguntó al baterista si podía filmar las historias que le contaba. “Lo que empezó como la grabación de un par de anécdotas continuó con Martín haciendo un recorrido de su historia como músico, desde que tuvo la primera batería hasta ese momento, en el que estaba preparando el show de Indio Solari en Olavarría”, explica Dachdje, codirector junto a su hermano Diego del documental “Acariciando el golpe”, que se estrenará el 15 de Octubre a las 20hs. en el Centro de Convenciones, donde se recorre la carrera del músico fallecido el 11 de enero tras un larga lucha contra la Esclerosis Lateral Amiotrófica.Indio Solari, Andrés Giménez, Richard Coleman, Walter Sidoti, Lito Vitale, Déborah Dixon, Sergio Colombo y Fernando Nalé son algunos de los músicos que aportaron sus testimonios a lo largo de los 90 minutos de duración y tres años de proceso que demandó el proyecto.&nbsp;La enfermedad diagnosticada a Carrizo, un tiempo antes del comienzo de la filmación, no fue un impedimento para la producción del trabajo audiovisual. La entrada es libre y gratuita, con el cierre en vivo de la banda local "Momo Rock".

Este sábado se presenta el documental “Acariciando el Golpe”

Este concierto, con la dirección de su director artístico Luis Gorelik, es organizado por la secretaría de Cultura de Entre Ríos y la Comisión Directiva de la Biblioteca Rodolfo García que llevará a cabo la Feria del Libro Gualeguaychú con el acompañamiento de distintas áreas de la Municipalidad de Gualeguaychú y el ministerio de Cultura de Nación. Acompañará como solista la joven violinista argentina Pilar Policano, segunda oportunidad en la que se presenta junto a la OSER. Se interpretarán obras de Maurice Ravel, Suite Nº 2 del Ballet Daphnes y Chloe; Johannes Brahms, Sinfonía Nº 2 Op. 73; y de Félix Mendelssohn, Concierto para Violín y Orquesta Op. 64.Cabe destacar que la entrada es gratuita por orden de llegada.

La Orquesta Sinfónica de Entre Ríos se presenta en el Teatro Gualeguaychú

Luciano Peralta&nbsp;&nbsp;“Durante los últimos años la filosofía ha salido de los ámbitos académicos, de las universidades, de los congresos, y se ha integrado a la cultura popular y al debate público. Esto ha sucedido de la mano de divulgadores, como José Pablo Feiman y Darío Sztajnszrajber. Esto tiene un gran valor porque la filosofía tiene mucho para aportar a la reflexión de nuestra vida cotidiana. En esa vida cotidiana uno está tomado por las urgencias, la lista de tareas, por llevar los chicos a la escuela, por trabajar. Pero cada vez que una persona se toma una pausa para preguntarse por el significado, por el sentido de lo que está haciendo, ya está tomando una actitud filosófica. Muchas veces, sin saberlo”, dice Gustavo Faigenbaum, uno de impulsores del festival de filosofía que tendrá lugar este sábado en el&nbsp;Centro Cultural Luis María Luján (ex CCG).En la previa, Faigenbaum, quién además de ser licenciado en Psicología es docente y doctor en Filosofía, dialogó sobre el quehacer filosófico y la intercación entre la teoría y la práctica.&nbsp;“Dialogar con autores o intelectuales que tienen más herramientas nos amplía esta posibilidad de reflexión y de análisis sobre nuestra cotidianeidad y sobre nuestra vida en conjunto, en comunidad. Por eso pensamos este formato, donde habrá cuatro mesas plenarias, con intelectuales de peso en cada una de ellas, que van a alimentar el debate participativo para que quienes asistan puedan ser parte y llevarse herramientas”.&nbsp;-¿Por qué el nombre Cebadxs?-Porque tiene que ver con nuestra identidad y la omnipresencia del mate en nuestra cultura. Y, por supuesto, estamos jugando con el doble sentido, esto de estar cebados, entusiasmados, que es el espíritu que deseamos transmitir en este encuentro. Estamos cebados, prendidos, enganchados en los debates que, entendemos, se deben dar. La referencia al mate es otro modo de marcar nuestra pertenencia a la región, porque pensamos que el pensamiento filosófico siempre debe estar situado en cierto contexto. Y por eso el subtítulo es ‘pensamiento crítico desde el litoral’, estamos pensando desde Entre Ríos, desde nuestro litoral. Estamos pensando críticamente desde los márgenes, lo que le da mayor valor porque es el primer encuentro de este tipo, no sólo en Gualeguaychú sino en la provincia de Entre Ríos. No ha habido antes, por fuera de la academia, un encuentro de filosofía destinado a la divulgación y a la libre participación.&nbsp;&nbsp;-¿Por qué hay una mesa de política?-Señalemos que la democracia, es decir, el régimen en el cual todos los ciudadanos en igualdad de condiciones están invitados a involucrarse en el proceso político y a debatir libremente sus ideas, empieza en Atenas, entre el Siglo VI y el Siglo V antes de Cristo. No es casualidad que la democracia ateniense, que es la precursora de nuestra democracia actual, y la filosofía se inventan al mismo tiempo. Es cuando los seres humanos se reúnen a debatir qué destino seguir y cómo organizarse como sociedad, es en las asambleas, en los tribunales, donde se desarrolla esta capacidad de debatir, reflexionar, razonar juntos, replantearnos que palabras, qué argumentos y qué lógica utilizamos para debatir. Ahí está el germen de la filosofía y de muchas otras disciplinas importantes de la tradición occidental, como la lógica, la retórica e, incluso, disciplinas científicas. El germen de la racionalidad occidental está en la práctica política, por eso la primera mesa del encuentro es ‘Política y Pensamiento Crítico’. Los tres exponentes son personas que están involucradas en la política entrerriana, pero tienen mucha formación teórica. La idea no es que discutan sobre la coyuntura política, sino dar una mirada más amplia de nuestra historia política entrerriana y poder reflexionar en términos teóricos a cerca de la relación política y sociedad.&nbsp;&nbsp;-¿Puede la filosofía provocar cambios reales?-Sí, por supuesto. No es algo instantáneo, es un proceso. En esta vida comunitaria en conjunto, en esta práctica política está el germen del pensamiento filosófico. Y, a la vez, esas categorías y conceptos que se van formulando teóricamente tienen poder transformador. Cómo pensamos la realidad tiene consecuencias prácticas en la realidad misma. Lo que pensemos a cerca de la educación, a cerca del género, de cómo pensamos el lenguaje o a cerca de la noción de salud mental, eso va tener impacto en la vida práctica. Por eso decimos que uno de los objetivos del encuentro es construir ciudadanía. Así como Hegel dijo que solamente donde las instituciones son libres el pensamiento puede ser libre. Es decir, solamente donde hay instituciones democráticas puede desarrollarse el pensamiento filosófico. La contracara de esa frase es la de Marx, que dice que hasta ahora los filósofos se dedicaron a interpretar la realidad y de lo que se trata es de transformarla. Entonces, cuando desarrollamos categorías nuevas de pensamiento filosófico estas sirven para transformar la realidad social. A eso apunta, también, Cebadxs.&nbsp;