Osiris Rodríguez Castillos: un aporte a la memoria

Por Jorge F. Landó ColaboraciónOsiris Rodríguez Castillos (Montevideo, 21 de julio de 1925 — 10 de octubre de 1996), fue un poeta, escritor, investigador, compositor, cantante, instrumentista y luthier de Uruguay. Está considerado como uno de los pilares del folclore de su país.En el contexto actual y anterior de la música popular uruguaya o canto popular siempre se encasillo a su persona artística en la corriente popular del canto, pero sin embargo el fue un fiel reflejo de la canción folclórica americana.
Dueño de un estilo único e irrepetible que impresiono a muchísimos artistas de aquella época, Osiris fue un reflejo de cómo la tierra se vuelve parte de uno aun conteniendo la distancia y el olvido.Fue artesano y dibujante(para la portada de su disco PAJAROS DE PIEDRA hizo sobre el piso con piedras el dibujo de un pájaro con las alas abiertas y le saco fotografías que hicieron de portada de dicho álbum), músico, poeta, compositor, perfecciono su estilo hasta puntos insospechados( hace poco tiempo se descubrieron grabaciones que contienen versiones de anteriores temas con un tratamiento diferente con un logro asombroso para quienes han tenido el privilegio de escucharlas)arrogante y vanidoso como muchos le retrataron ,era dueño de una sensibilidad poética y visual al mirar o descubrir paisajes o momentos de la vida del ser humano.Nació un 21 de julio de 1925 en Montevideo al poco tiempo la familia se trasladaría a Sarandi del Yi en el departamento de Durazno donde pasaría su infancia en contacto con el río y la naturaleza campestre. A los 6 años empieza a estudiar piano con el profesor Piera, en el estudio del piano concluido a los 14 años llega a lograr el profesorado superior. A los 8 años compone sus primeros poemas,termina la escuela a los 11 y empieza secundaria en el liceo de FLORIDA. "...una tarde que con su Padre y como casi todos los días, el niño vuelve de pescar y como siempre se trae recuerdos guardados esos secretos ruidos del monte......y al llegar a los aledaños del pueblo, se encuentra con algo desconocido: una guitarra. Sentí una emoción dolorosa al escuchar aquel valsecito que se andaba ahí tembloroso y del que no me podía despegar...." Estudia guitarra, según versiones dudosas y contradictorias con Atilio Rapat, y/o con Antonio Pereira Arias (profesor de Numa Moráes)
A finales del 30 la familia regresa a Montevideo y empieza a estudiar en el Liceo Francés, cumple el servicio Militar y abandona el Liceo para rumbear para la frontera de este nuevo rumbo dijo:"Como hombre joven y libre, he sido aventurero. En mi casa no podían darme mas de lo que me dieron, cuando decidí irme me querían retener lógicamente pero yo no veía mas horizonte al lado de mis padres....me fui para el Norte".Tuvo varios trabajos desde tocar jazz en el Casino hasta trabajar en un astillero, metalúrgico, tallar la madera, trabajar el cuero y otros oficios más. En la década del 50 por radio rural empieza a decir sus versos en un programa que se llamaba" un poeta oriental dice sus versos".En 1953 recibe la medalla de oro a la poesía épica por su "Romance al General Lavalleja", dos años después edita su primer libro "GRILLO NOCHERO".Trabaja en radio Carve junto a Amalia de la Vega.. En 1957 edita "1904 LUNA ROJA" que contenía poesías de su niñez y las "Décimas a Jacinto Luna" una de sus primeras canciones. "No me parece que la elaboración fría, sistemática de la poesía sea una meta. Cuando dejo de escribir en el momento que tomo mate, soy un paisano mas. Toda mi escuela es asombrarme ver las cosas por primera vez. Yo podría verlas cien veces y cada vez podría escribir sobre ellas algo distinto..." dijo en una entrevista. En 1961 edita "ENTIERRO DE CARNAVAL", libro de cuentos que llego a traducirse al alemán.En 1963 salio al publico "Cantos del norte y del Sur" y es nombrado miembro asesor de la junta continental de investigación del habla popular latinoamericana. En 1964 viaja a Washington invitado a realizar recitales, estuvo como jurado y grabo para radio y televisión. Cuando regreso ocurrieron sus "Charlas de fogón "en el canal 4 de Montevideo. Realiza recitales en todo el país y en parte de la Argentina, conferencias en Museos , Bibliotecas y Universidades, su nombre ya es reconocido en todo el Rió de la Plata.En 1970 Ariel Ramírez presidente de SADAIC lo invita a dar conferencias sobre la Identidad Social del Gaucho.En Enero de 1980 edita los cuentos "Las Aventuras del Gaucho Alambre". En 1981 se exilia en España, (Madrid) y funda su taller para la Investigación del Sonido de la guitarra y crea la OSIRIS (modelo de guitarra diseñado y construido por él mismo), de esa creación dijo:"Quería reencontrarme con ese sonido dulce parecido al del laúd, con el tiempo lo conseguí", para este instrumento también crea un método de aprendizaje y diversas técnicas de ejecución.Empieza a escribir y termina "El libro de las cosas" que nunca vio la luz pública. Resulta finalista, entre más de 800 concursantes, en el VII premio Literario de Narraciones Breves. Regresa a Uruguay y hace una gira por el Interior del país.
En el 90 escribe un ensayo que tampoco es editado que se llamaba "El Libro del discurso". Regresa definitivamente al país en 1992 y en 1994 se desempeña en tareas de investigación en la hemeroteca de la Biblioteca Nacional.
En septiembre de ese año la editorial Fin de Siglo reedita por novena vez el libro "Grillo Nochero". En Noviembre de ese año en la ciudad de Colón en Argentina la Federación de Entidades Culturales y Tradicionalistas de Entre Ríos le rinde un homenaje.Esa misma noche del homenaje dijo en un reportaje que se le realizo: "tenemos que reafirmar nuestra cultura, nuestra manera de ser y también ciertos principios que hoy parecen estar en retirada. Hay que insistir con esto y darle forma estética. Yo hace mucho que vengo luchando para que esto se haga realidad. Pero la gente se confunde mucho...".Dijo además sobre otros artistas en ese mismo reportaje: "Porque solo hacen pequeñas canciones para ganar unos pesos: yo les llamo ganapanes del arte. En Uruguay hay varios cantores que están furiosos conmigo, yo digo que cada uno tiene que responsabilizarse de su vida y obra, yo he creado y alimentado de casualidad, no tengo ni casa en el Uruguay, no tengo nada...".
Vivió en los últimos tiempos de su regreso en una pensión montevideana en la calle Gaboto 1634. El 6 de abril de 1996 subió al escenario da la Rural del Prado tras varios años sin actuar en Uruguay; cuentan los que vieron ese recital que se lo vio muy entusiasmado y contento y hasta tenia varias propuestas por concretar.
El 10 de Octubre de 1996 la muerte lo llevo quizás a esa infancia que tanto añoro y recordó con alegría, se fue pero dejo lo más importante: la obra del artista insustituible.Es esta una semblanza reducida y escueta del gran artista, apenas recordado por las grabaciones de sus temas, en letra y música, que realizaron artistas como Alfredo Zitarrosa y José Larralde. Pero la página tiene límites Nos quedamos con la palabra de un hombre que supo admirarlo y que sobre el dijo:"Junto conmigo, Violeta Parra y Osiris la canción telúrica del Cono Sur estaría cubierta...."  Atahualpa Yupanqui.